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문화예술디자인 이야기

소셜 이노베이터- 롤모델을 찾는 중입니다(2) 캐나다의 유치원 교사였던 메리 고든,유치원 교사였지만 당대의 학교교육과 아이들에 대한 관심이 많았습니다. 여전히 학교 내에서는 아이들의 집단 따돌림, 폭력, 청소년 범죄등의학교교육을 위협하는 여러가지의 부분들이 있었는데,메리 고든은 이것에 대한 원인으로 다른 사람들의 감정을 이해하는 능력,즉 공감(Empathy)이 결여되어 있다는 사실을 발견하게 되었습니다. 그리고 그 공감이 결여된 아이들이 성장하더라도 사회생활을 잘할 수 없고그 스스로가 후일에 부모가 되어서도 자신의 아이들을 잘 기르지 못한다는 것,그런 사실들을 알게 되었습니다. 그래서 이 본질적인 문제를 해결하기로 결심하게 됩니다. 메리고든은 자신이 교육을 받았던 일반의 교육학프로그램 대신,아이들의 감성 능력과 공감을 키우도록 하는 프로그램을 시작하..
소셜 이노베이터-그 지루하고도 어려운 길(1) 어느덧, 의도하지는 않았지만제가 살고있는 현재와 앞으로의 미래의 모습을 그릴 때,저는 "소셜 이노베이터"(Social Innovator, 사회혁신가)의 길을 향해조금씩 걸어가고 있는 중입니다. 그 걸음이 너무나 느려서 발걸음의 족적이 지극히도 짧지만,어찌되었든, 걷는 것은 분명합니다. 일명 스팩보다는 스토리를 추구하는 저로서,보통의 기준으로 놓고 볼 때는 뭔가 느리고, 별 변화도 없는 것 같고.....하지만 그런 가운데서도 미세하게 발전을 추구하는 개인의 꿈과 작은 실행,지금은 그것을 빠짐없이 저의 노트와 컴퓨터자료실에 구비하고 정리하는 중,그 현재의 삶은 지루하고도 어렵다고 생각이 듭니다. 현재 저의 모습과 같은 이미지사진을 문득 보게 되었는데,그 사진을 보면서 여러가지 생각이 들더군요. 저렇게 빛나는..
요코 오노(Yoko Ono)가 젊은 예술가에게 쓴 편지(2) 당신은 예술가로서 삶의 무궁한 신비를 펼쳐세상과 함께 나누게 될 거에요.당신의 작업으로 소통할 사람이 딱 두 명뿐일 수도 있습니다.속상해하지 마세요. 자기 작업에 만족하지 못한다면 그때 속상해하세요. 얼마나 많은 사람들이 내 작업을 봤는지,또는 얼마나 많은 리뷰를 받았는지에 대해서는 절대로 속상해하지 마세요.당신의 작업은 존재할 것이고 계속 세상에 영향을 미치게 될 것입니다.더 나아가, 어떤 주목을 받게 되든지 혹은 받지 못하게 되든지 간에,당신의 작업은 우리 세상의 윤곽을 계속 변화시킬 거에요.그러니 당신이 무명의 예술가라 하더라도 당신이 만드는 것,그리고 당신이 나눠주는 것에 대해 관심을 쏟길 바랍니다. 당신의 작업은 무슨 일이 있더라도 세상에 작용하고, 그 답례로 당신이 나눠주는 것의 10배를 돌려..
요코 오노(Yoko Ono)가 젊은 예술가에게 쓴 편지(1) "즐기세요, 그리고 당신의 즐거움을 우리와 함께 나누세요" 당신은 열 여덟, 서른, 혹은 쉰 살일 수도 있으나.당신 인생의 이 시점에 예술가가 되겠다고 결심한 만큼 당신은 젋습니다.우선 당신의 선택을 축하해주고 싶습니다.지금부터 당신은 끝없는 마술같은 예술가의 삶으로 들어가는 것입니다. 세상은 당신의 것입니다. 세상은 당신의 작품을 위해 무한한 재료를 제공해줄 것입니다.이 관점에서 다시 세상을 바라보세요.세상은 갑자기 다른 곳, 너무나 흥미롭고 , 너무나 아름답고또 너무나 신비한 곳이 됩니다. 즐기세요,그리고 당신의 즐거움을 우리와 함께 나누기를. 비틀즈 맴버인 존 레논의 아내로,그리고 행위 예술가, 설치 미술가, 영화제작자, 반전 운동가, 페미니스트, 작가, 뮤지션의 여러 타이틀로 활동했던"예술가" 우..
예술에 대한 비대칭적 인식(2) "본질"과 "실제"라는 형태에 있어서예술가들, 예술애호가들, 예술기획가들그리고 하나더 추가해서 예술경영가들, 각각의 이해관계는 많이 다른 것 같습니다. 그러다보니 "예술성"이란 무형의 감성과 그것을 좀 더 스마트하게 나눌 수 있는 소통 커뮤니케이션에서상이하게 다른 가치관과 이해관계, 그리고 경제적 논리에 의해서예술에 대한 비대칭적 인식이 가파르게 증가하고 있습니다. 참고로 대칭, 비대칭의 개념을 아직 잘 모르는 분이 계실수도 있어서한번에 이해할 수 있는 자료사진을 대입해 봅니다. 나무를 예로든다면 왼쪽의 나무는 좌우 대칭이 잘 이루어져 있는데,오른쪽의 나무는 비대칭의 구조이죠. 그리고 이런 비대칭의 나무들은 주위에서도 심심치 않게 볼 수 있습니다. 다시 본론으로 들어가서예술에 대한 인식과 평가가 비대칭적..
예술에 대한 비대칭적 인식(1) 문화예술 펀드레이징을 기획하고, 제안하고, 실행하고다양한 사람들을 만나본 입장에서 느낀점이 있습니다. 예술가들, 예술애호가들, 예술기획가들(솔직히 저는 이 세가지 경우에 다 포함이 된 것 같습니다) 많은 사람들에게 사회계층의 사다리라는 것이 있습니다(상류층, 중산층, 빈곤층으로 나누면 될까요)거의 모든 사람들은 이 사다리를 오르려고 합니다.자기가 속해있는 계층에서 말이죠. 예술에서도 이런 계층의 "상위목적화"라는 부분이 분명히 있는데,우월한 예술과 열등한 예술로 나뉘어서 구분하게 되고상위예술과 하위예술을 구별짓고,진정한 예술과 유사(pseudo)예술로 나누기도 합니다.그 가운데서 보다 상위의 부분을 구별하고 목적을 삼아서 행동하게 되죠 예술가들에게 있어서도예술애호가들에게 있어서도예술기획가들에게 있어서도 ..
피터 옵스빅(Peter Opsvik)의 TRIPP TRAPP CHAIR 피터 옵스빅(Peter Opsvik)은노르웨이의 대표적인 산업디자이너입니다. 특히 그는 "앉는 것에 대해 다시 생각하기"(Rethinking Sitting)라는관찰자로서의 디자인을 중시하여서 많은 의자를 디자인해 왔습니다. 그 가운데서도 1972년에 디자인 한 TRIPP TRAPP이 대표적인데,이 의자를 개발한 것은 피터 옵스빅의 어린 아들이 가족과의 식사를 할 때불편해 하는 모습에서 영감을 얻어 탄생한 의자입니다. 어린 아들이 사용하게 되는 의자가 성인용은 너무 크고아기용은 너무 작고, 이래저래 고민이 많았는데,이 의자는 그 고민 가운데서 탄생하게 된 것이죠 TRIPP TRAPP 의자는 좌석 발판의 높이와 깊이를 조절할 수 있고친환경적이며 아이 때 사용한 의자를 성인이 되어서도 사용할 수 있는 의자로노..
노마드 비즈니스, 그리고 예술가(3) 예술가들은 스타트업을 할 수 없을까요?IT기반 중심으로 된 현재의 스타트업 생태계에서 예술가들은 전혀 길이 없을까요? 그리고 예술가들은 노마드 비즈니스를 하는 것이 불가능한 것일까요?오히려 예술가들이 노마드 비즈니스에 최적화되지 않았을까요? 요즘 이런 생각을 많이 하고 있습니다.그렇지만 현실적인 직장의 부분과 일상의 주어진 삶에 임하다보니막상 마음속에 꿈꾸고 설정했던 부분에 대하여 묻혀버리는 것 같아서마음이 복잡하고 아쉬운 생각이 드는 요즘입니다. 다시 그동안의 부분들을 정리해 봅니다. 저는 구글캠퍼스 서울의 맴버입니다.예전 이곳에서 진행된 여러 스타트업 세미나와 콘서트에 참여하였고 한 때 토요일마다 이곳에 와서, 문화예술 스타트업의 부분에 대하여 기획하고 관련 비즈니스 미팅을 하고 그랬습니다. 여기를 ..